Arquitectura ferial
Jueves, 17 Jul 08 | arquitectura_ferial
La Junta de Castilla-La Mancha junto al resto de Comunidades Autónomas y más de cien países se ha sumado en la Exposición Internacional de Zaragoza 2008 al reto del agua y del desarrollo sostenible. Situado en el Edificio Ranillas el pabellón de Castilla - La Mancha (diseñado y construido por cuadrifolio) se configura como un espacio poético y evocador donde el visitante puede conocer de primera mano cuál es la situación de los recursos del agua en la región. La gran fachada que da acceso al recinto expositivo se configura como reclamo visual para los más de 16.000 visitantes diarios previstos. A través de una gran abertura central se puede entrever el interior, buscando así despertar la curiosidad que es solamente saciada al final del recorrido cuando el visitante puede alcanzar lo anteriormente visto. El espacio expositivo se divide en cuatro ámbitos aislados acústicamente y secuenciados en tiempo de tal manera que el acceso se realiza en grupos. Una gran sala negra da la bienvenida a través de una proyección audiovisual en la que Don Quijote, desde un balcón típicamente castellano manchego, introduce a la visita. El segundo ámbito consta de una gran instalación audiovisual donde se da a conocer el paisaje hídrico de Castilla- La Mancha así como los puntos clave de las políticas medioambientales de la región. Precedido por un audiovisual estereoscópico sobre los parajes naturales, el último espacio se configura como cierre y receptáculo de la idea que vuela sobre todo el pabellón: el ingenio. A lo largo de los siglos los diferentes pueblos que han ido ocupando lo que hoy conocemos como Castilla-La Mancha, han tenido que hacer uso del ingenio para poder optimizar al máximo el escaso pero vital recurso que es el agua. Para ello se presentan los hitos más importantes a través de piezas originales, reproducciones, maquetas, audiovisuales y un potente diseño gráfico. El excelente diseño de cuadrifolio, con una terminación de calidades en materiales y equipamiento sobriamente tratados, se conjuntan en los espacios reales y virtuales de los audiovisuales dando como resultado una visita interesante y atractiva.
Por Ricardo Gutiérrez
EXCELENTE DISEÑO Y REALIZACIÓN DE CUADRIFOLIO PARA EL PABELLÓN DE CASTILLA - LA MANCHA EN LA EXPO ZARAGOZA
La Junta de Castilla-La Mancha junto al resto de Comunidades Autónomas y más de cien países se ha sumado en la Exposición Internacional de Zaragoza 2008 al reto del agua y del desarrollo sostenible. Situado en el Edificio Ranillas el pabellón de Castilla - La Mancha (diseñado y construido por cuadrifolio) se configura como un espacio poético y evocador donde el visitante puede conocer de primera mano cuál es la situación de los recursos del agua en la región. La gran fachada que da acceso al recinto expositivo se configura como reclamo visual para los más de 16.000 visitantes diarios previstos. A través de una gran abertura central se puede entrever el interior, buscando así despertar la curiosidad que es solamente saciada al final del recorrido cuando el visitante puede alcanzar lo anteriormente visto. El espacio expositivo se divide en cuatro ámbitos aislados acústicamente y secuenciados en tiempo de tal manera que el acceso se realiza en grupos. Una gran sala negra da la bienvenida a través de una proyección audiovisual en la que Don Quijote, desde un balcón típicamente castellano manchego, introduce a la visita. El segundo ámbito consta de una gran instalación audiovisual donde se da a conocer el paisaje hídrico de Castilla- La Mancha así como los puntos clave de las políticas medioambientales de la región. Precedido por un audiovisual estereoscópico sobre los parajes naturales, el último espacio se configura como cierre y receptáculo de la idea que vuela sobre todo el pabellón: el ingenio. A lo largo de los siglos los diferentes pueblos que han ido ocupando lo que hoy conocemos como Castilla-La Mancha, han tenido que hacer uso del ingenio para poder optimizar al máximo el escaso pero vital recurso que es el agua. Para ello se presentan los hitos más importantes a través de piezas originales, reproducciones, maquetas, audiovisuales y un potente diseño gráfico. El excelente diseño de cuadrifolio, con una terminación de calidades en materiales y equipamiento sobriamente tratados, se conjuntan en los espacios reales y virtuales de los audiovisuales dando como resultado una visita interesante y atractiva.Por Ricardo Gutiérrez
Revista 145
Jueves, 17 Jul 08 | arquitectura_ferial
El espacio central del emblemático Festhalle de la Messe Frankfurt fue integralmente ocupado por OSRAM durante la última light+building. Aquella fue una presentación de arquitectura ferial alto nivel, donde dentro del partido del proyecto se optó por grandes elementos cur vos suspendidos que enmarcaban en altura los espacios y a la vez llevaban incorporados sistemas de iluminación de la casa. Salvo el lateral izquierdo resuelto ortogonalmente, el resto de los espacios destinados a las distintas líneas de productos recibieron un tratamiento espacial cur vo incluyendo unos planos inclinados utilizados como expositores curiosamente resueltos. Otro tanto podemos decir de una gran estructura cilíndrica con accesos por los laterales, que, por su diseño totalmente cerrado en el frente despertaba curiosidad al visitante.
El enorme cilindro actuaba como pantalla impidiendo el paso de la iluminación exterior.
El enorme cilindro actuaba como pantalla impidiendo el paso de la iluminación exterior creando espacios interiores donde prevalecía la iluminación de las diferentes gamas de productos en exposición. Grandes artefactos, baterías de colores instaladas sobre el dintel lateral de una caja de escalera, una entreplanta (también curva) como zona noble de atención a clientes ofrecía una vista panorámica de un trabajo cuidado hasta en los mínimos detalles, en el cual por supuesto, destacaba por encima de todo el conjunto una diseñada intensidad lumínica marca de la casa.
Por Ricardo Gutiérrez
El pabellón de OSRAM arquitectura ferial de alto nivel
El espacio central del emblemático Festhalle de la Messe Frankfurt fue integralmente ocupado por OSRAM durante la última light+building. Aquella fue una presentación de arquitectura ferial alto nivel, donde dentro del partido del proyecto se optó por grandes elementos cur vos suspendidos que enmarcaban en altura los espacios y a la vez llevaban incorporados sistemas de iluminación de la casa. Salvo el lateral izquierdo resuelto ortogonalmente, el resto de los espacios destinados a las distintas líneas de productos recibieron un tratamiento espacial cur vo incluyendo unos planos inclinados utilizados como expositores curiosamente resueltos. Otro tanto podemos decir de una gran estructura cilíndrica con accesos por los laterales, que, por su diseño totalmente cerrado en el frente despertaba curiosidad al visitante. El enorme cilindro actuaba como pantalla impidiendo el paso de la iluminación exterior.
El enorme cilindro actuaba como pantalla impidiendo el paso de la iluminación exterior creando espacios interiores donde prevalecía la iluminación de las diferentes gamas de productos en exposición. Grandes artefactos, baterías de colores instaladas sobre el dintel lateral de una caja de escalera, una entreplanta (también curva) como zona noble de atención a clientes ofrecía una vista panorámica de un trabajo cuidado hasta en los mínimos detalles, en el cual por supuesto, destacaba por encima de todo el conjunto una diseñada intensidad lumínica marca de la casa.
Por Ricardo Gutiérrez
Revista 145
Jueves, 17 Jul 08 | arquitectura_ferial
GRUPO MARVA DISEÑÓ Y CONSTRUYÓ LOS PABELLONES DE LA UNIÓN EUROPEA, GRECIA Y EL DE CEUTA EN LA EXPO ZARAGOZA
Después de la presencia del Grupo Marva en la Exposición Universal de Sevilla 1992, y en la Exposición Internacional de Lisboa 1998, una vez más el Grupo marca su contribución en la Exposición Internacional de Zaragoza 2008, con tres pabellones: Unión Europea, Grecia, Comunidad Autónoma de Ceuta. Cada pabellón con su idiosincrasia, en la cual el Grupo Marva participa con una presencia completa, con el diseño, proyecto, construcción y organización del pabellón durante la Expo en el caso de la Unión Europea, con el diseño, proyecto y construcción del pabellón de la Comunidad Autónoma de Ceuta, y la construcción del pabellón de Grecia. Un trabajo marcadamente complejo por la cantidad de profesionales implicados para el desarrollo de los distintos elementos constructivos de dichos pabellones. Una mezcla entre construcción civil y arquitectura efímera. Y todo ello en un tiempo récord de mes y medio, primando la calidad de los acabados, de los medios audiovisuales, iluminación, gráfica, etc.
Abriendo sus “tres puertas” el pasado 14 de Junio, fecha de la inauguración de la Expo Zaragoza 2008. Inclusive el pabellón de la Comunidad Autónoma de Ceuta optó por abrir sus puertas el día 10 de Junio, para la prueba de carga. Conceptualmente los tres pabellones marcan líneas completamente distintas, siempre dentro de la temática de la Expo, “Agua y Desarrollo Sostenible”. El pabellón de la Unión Europea, con una imagen general del espacio expositivo, elegante y limpio, con la utilización de distintos y modernos medios audiovisuales, con juegos de luces marcando las distintas zonas y enfatizando elementos arquitectónicos, con un contenedor que alberga todo el contenido de una forma didáctica e interactiva. Por otro lado una zona dedicada a los Despachos y Sala Vip, de tal forma que podrían ser consideradas como instalaciones permanentes. El pabellón de la Comunidad Autónoma de Ceuta que se desarrolla en un espacio diáfano y limpio, optándose por una comunicación conjunta y agradable a la percepción del contenido. A través de las formas utilizadas hacemos referencia a la temática del agua. El pabellón de Grecia marca su diferencia por tratarse de un conjunto de distintas zonas en forma de espacios expositivos, traduciendo la realidad y la historia del agua en este país, vinculados entre si, formando un recorrido coherente y llamativo. Con la utilización puntual del agua en forma de fuente y de espejo de agua. En este pabellón también se prima por espacios dedicados a Despachos y Sala Vip que también podrían ser considerados como instalaciones permanentes. Con todo ello el Grupo Marva hace hincapié en la importancia de estar presente y contribuir a una Exposición Internacional, como espacio para la divulgación y toma de consciencia de temas tan importantes en la actualidad.
Revista 145
Jueves, 26 Jun 08 | arquitectura_ferial
Transcurrido prácticamente el ciclo de ferias del primer tramo del año, hemos visualizado en las grandes ferias de marca las nuevas tendencias aplicadas al diseño dentro de la arquitectura ferial europea.
Fitur
La primera gran feria, Fitur, mantiene su tradición basada en un diseño sólido resuelto en buena medida por un montaje de escenografía utilizado en los espacios de más de 1.000m2. En ellos se aúnan carpintería, estructuras modulares, grandes paños murales y otros tantos colgantes. Grandes superficies perimetrales abiertas, espacios preferenciales dedicados a la atención de clientes, escenarios a distintos niveles para espectáculos y discursos oficiales, mostradores que actúan como “elementos de contención” a la multitud que se agolpa frente a todos ellos durante el fin de semana abierto al público, definen un diseño clásico, con amplias embocaduras y generosos pasillos interiores. El escaso tiempo de montaje, sumado al volumen de trabajo, condiciona a las empresas de servicios feriales el desarrollo de diseños complejos que requieran algunos días más que los escasos 5 días de montaje otorgados por la feria. (Ver amplio reportaje en págs. 28 a 33 y 36 a 39 en MFFC Nº 143).
EuroShop
Hace exactamente 6 años, en la edición del año 2002 de EuroShop, comentábamos el diseño de un stand cerrado por los cuatro costados con un ángulo vidriado (simulando un escaparate) de un metro de ancho por tres metros de alto en las cuatro esquinas de la isla, desde los cuales se visualizaba limitadamente el interior. Se accedía al mismo por medio de dos escaleras laterales, que llevaban al visitante a la recepción y allí, luego de identificarse, cordialmente le dejaban bajar (acompañado por un comercial) utilizando dos escaleras interiores, a la planta de exposición ubicada a nivel de suelo.
Sin llegar a esos extremos, este año en EuroShop la mayoría de los stands instalados en el área de manequíes estaban ya diseñados con aquella idea. Cerrados perimetralmente, con escasos espacios verticales transparentes, embocaduras que se utilizan a la vez como recepción e identificación del visitante, con un ingreso, recorrido forzado y salida a la misma altura que el ingreso.
La tendencia obedece en parte a identificar y favorecer una atención más personalizada del visitante. También como método para poner a buen resguardo de fisgones y fotógrafos furtivos aquellos productos sensibles de ser copiados.
Como consecuencia de esos diseños, aparecen largos pasillos bordeados por stands cerrados, algunos con interesantes soluciones gráficas; otros quedan como grandes pantallas blancas interrumpidas por escasos paños transparentes por los que se escapa la luz interior.
Otra solución bastante interesante es la de la doble planta con uno de los ángulos de planta baja totalmente cerrado, albergando una parte de la exposición de productos y la recepción junto a la escalera de acceso a la planta alta destinada a la atención de clientes.
Cada vez es mayor la utilización de grandes paños con enormes fotografías murales suspendidas, ahora con el valor añadido de curvas con forma de S y otras que ayudan a suavizar los volúmenes cúbicos y ortogonales.
Lo más novedoso de la EuroShop fue sin duda el pabellón de Philips, construido con paredes de tela tensada montada sobre una estructura oculta e iluminados interiormente (de unos 20 cm de espesor por 4m de altura) incluyendo unos inquietantes planos inclinados. (Ver más información en pág 48 a 52).
Destacamos el uso del PERSPEX VARIO de LUCITE ya sea en grandes frentes o en instalaciones reducidas y en la PLV. Es un material plástico con sus cantos terminados en una variada gama de colores, que sin duda ofrece al diseño una variación de formas de indudable valor estético y decorativo.
CeBIT
La mayor feria mundial de informática y comunicación presentó una clara tendencia dentro de los grandes espacios expositivos: el uso de lona vinílica o tela tensada serigrafiada en grandes superficies, ya sea a nivel de suelo retroiluminadas o suspendidas, utilizadas en los pabellones de Microsoft, SP, etc.
Todo un detalle el pabellón ecológico de IBM (aunque más no sea por el color verde utilizado) con profusión de mensajes sobre el particular y una curiosa fuente vertical de cambiantes colores, que por su forma nos recordó al extraño monolito que utilizó Stanley Kubrick en “2001 una odisea del espacio”.
El crecimiento del área dedicada al ocio informático y la música totalmente incorporada a lo cotidiano, han dado como resultado un completo cambio en la arquitectura ferial de sus stands. Los juegos (automovilismo, fútbol, o cualquiera de los clásicos) son presentados en grandes espacios equipados con tribunas (repletas de espectadores) enfrentadas a un escenario con una gran pantalla como telón de fondo, en la que se retransmite la participación de dos o más jugadores instalados en cabinas especiales en los dos extremos.
Otro tanto podemos comentar sobre la música, en espacios más pequeños, con el atractivo del baile en directo de jóvenes mujeres que terminan invitando a los espectadores a subir y bailar con ellas con bastante éxito, porque el escenario se llena de jóvenes y no tan jóvenes. Es un concepto nuevo de presentación de productos que ha ido ganando espacio expositivo logrando gran aceptación entre el participativo público visitante.
En el pabellón permanente de Vodafone la creatividad estaba dada en el renovado pavimento del gran hall de ingreso/salida y su continuidad en el eje de distribución de la circulación, resuelto con una retícula luminosa, que tenía su continuidad en los diversos pasillos de circulación interior a través de una fina línea roja (incorporada sobre moqueta gris) que prácticamente indicaba el camino a seguir por los visitantes. Es una solución ingeniosa que mejora otras soluciones conocidas por su vistosidad y tenue iluminación.
Todo el pabellón presentaba un aspecto selvático conseguido mediante un inteligente diseño de arquitectura paisajística y unos delicados complementos artificiales.
light+building
Es una feria que ofrece todas las posibilidades de utilizar combinadamente distintos recursos arquitectónicos+lumínicos, demostrando prácticamente el uso de la luz en sus funciones y diversas aplicaciones.
Aquí también el diseño de los grandes stands tiende al perímetro totalmente cerrado. ¿La razón? Toda la exposición es interior y está dividida por áreas de productos.
No fue el caso de Philips ni Osram, aquél ocupando una planta íntegra del Forum y repitiendo la fórmula de la EuroShop, mientras que Osram ocupó un gran espacio de diseño mixto (70% abierto y 30% cerrado) en el Festhalle.
Muchos detalles de escaparatismo, novedosos diseños de artefactos cenitales, amplia aplicación de la informática en diversos campos de iluminación y algunas novedades verdaderamente asombrosas en materia de lámparas. Notamos un “abuso” en la utilización de los tonos oscuros, predominantemente negros, azules y grises que de alguna forma en vez de resaltar apocaban el “efecto luz” deseado.
Conclusiones
Se percibe una clara tendencia a cerrar los espacios expositivos (saltándose las normas sobre superficies mínimas abiertas muy ingeniosamente). Ello permite controlar mejor al visitante profesional ofreciéndole una atención personalizada y de paso evitar dentro de lo posible la copia fotográfica.
Nos llamó la atención el auge de las grandes superficies de telas tensadas y serigrafiadas, ya sea desde el nivel de suelo o suspendidas. A ello añadimos la aparición de diseños curvos y parabólicos, entrelazados estructuralmente mediante perfilería metálica totalmente forradas en tela.
También notamos un tratamiento especial en los espacios residuales equipados con cómodos asientos y utilizados ahora como áreas de descanso.
Otro tanto podemos decir de la jardinería y adornos florales que complementan pasillos y distintas zonas, dando un toque de frescura y color.
Por último, señalar el eficiente trabajo que realizan los controladores de fotógrafos furtivos en la Messe Frankfurt. Claramente identificables, deambulan por todos los pabellones a la “caza y captura” de todo visitante en “actitud sospechosa” de estar tomando una instantánea. Damos fe de ello.
Escribe: Ricardo Gutiérrez
Tendencias en los diseños de arquitectura ferial en la Unión Europea
Transcurrido prácticamente el ciclo de ferias del primer tramo del año, hemos visualizado en las grandes ferias de marca las nuevas tendencias aplicadas al diseño dentro de la arquitectura ferial europea.Fitur
La primera gran feria, Fitur, mantiene su tradición basada en un diseño sólido resuelto en buena medida por un montaje de escenografía utilizado en los espacios de más de 1.000m2. En ellos se aúnan carpintería, estructuras modulares, grandes paños murales y otros tantos colgantes. Grandes superficies perimetrales abiertas, espacios preferenciales dedicados a la atención de clientes, escenarios a distintos niveles para espectáculos y discursos oficiales, mostradores que actúan como “elementos de contención” a la multitud que se agolpa frente a todos ellos durante el fin de semana abierto al público, definen un diseño clásico, con amplias embocaduras y generosos pasillos interiores. El escaso tiempo de montaje, sumado al volumen de trabajo, condiciona a las empresas de servicios feriales el desarrollo de diseños complejos que requieran algunos días más que los escasos 5 días de montaje otorgados por la feria. (Ver amplio reportaje en págs. 28 a 33 y 36 a 39 en MFFC Nº 143).
EuroShop
Hace exactamente 6 años, en la edición del año 2002 de EuroShop, comentábamos el diseño de un stand cerrado por los cuatro costados con un ángulo vidriado (simulando un escaparate) de un metro de ancho por tres metros de alto en las cuatro esquinas de la isla, desde los cuales se visualizaba limitadamente el interior. Se accedía al mismo por medio de dos escaleras laterales, que llevaban al visitante a la recepción y allí, luego de identificarse, cordialmente le dejaban bajar (acompañado por un comercial) utilizando dos escaleras interiores, a la planta de exposición ubicada a nivel de suelo.
Sin llegar a esos extremos, este año en EuroShop la mayoría de los stands instalados en el área de manequíes estaban ya diseñados con aquella idea. Cerrados perimetralmente, con escasos espacios verticales transparentes, embocaduras que se utilizan a la vez como recepción e identificación del visitante, con un ingreso, recorrido forzado y salida a la misma altura que el ingreso.
La tendencia obedece en parte a identificar y favorecer una atención más personalizada del visitante. También como método para poner a buen resguardo de fisgones y fotógrafos furtivos aquellos productos sensibles de ser copiados.
Como consecuencia de esos diseños, aparecen largos pasillos bordeados por stands cerrados, algunos con interesantes soluciones gráficas; otros quedan como grandes pantallas blancas interrumpidas por escasos paños transparentes por los que se escapa la luz interior.
Otra solución bastante interesante es la de la doble planta con uno de los ángulos de planta baja totalmente cerrado, albergando una parte de la exposición de productos y la recepción junto a la escalera de acceso a la planta alta destinada a la atención de clientes.
Cada vez es mayor la utilización de grandes paños con enormes fotografías murales suspendidas, ahora con el valor añadido de curvas con forma de S y otras que ayudan a suavizar los volúmenes cúbicos y ortogonales.
Lo más novedoso de la EuroShop fue sin duda el pabellón de Philips, construido con paredes de tela tensada montada sobre una estructura oculta e iluminados interiormente (de unos 20 cm de espesor por 4m de altura) incluyendo unos inquietantes planos inclinados. (Ver más información en pág 48 a 52).
Destacamos el uso del PERSPEX VARIO de LUCITE ya sea en grandes frentes o en instalaciones reducidas y en la PLV. Es un material plástico con sus cantos terminados en una variada gama de colores, que sin duda ofrece al diseño una variación de formas de indudable valor estético y decorativo.
CeBIT
La mayor feria mundial de informática y comunicación presentó una clara tendencia dentro de los grandes espacios expositivos: el uso de lona vinílica o tela tensada serigrafiada en grandes superficies, ya sea a nivel de suelo retroiluminadas o suspendidas, utilizadas en los pabellones de Microsoft, SP, etc.
Todo un detalle el pabellón ecológico de IBM (aunque más no sea por el color verde utilizado) con profusión de mensajes sobre el particular y una curiosa fuente vertical de cambiantes colores, que por su forma nos recordó al extraño monolito que utilizó Stanley Kubrick en “2001 una odisea del espacio”.
El crecimiento del área dedicada al ocio informático y la música totalmente incorporada a lo cotidiano, han dado como resultado un completo cambio en la arquitectura ferial de sus stands. Los juegos (automovilismo, fútbol, o cualquiera de los clásicos) son presentados en grandes espacios equipados con tribunas (repletas de espectadores) enfrentadas a un escenario con una gran pantalla como telón de fondo, en la que se retransmite la participación de dos o más jugadores instalados en cabinas especiales en los dos extremos.
Otro tanto podemos comentar sobre la música, en espacios más pequeños, con el atractivo del baile en directo de jóvenes mujeres que terminan invitando a los espectadores a subir y bailar con ellas con bastante éxito, porque el escenario se llena de jóvenes y no tan jóvenes. Es un concepto nuevo de presentación de productos que ha ido ganando espacio expositivo logrando gran aceptación entre el participativo público visitante.
En el pabellón permanente de Vodafone la creatividad estaba dada en el renovado pavimento del gran hall de ingreso/salida y su continuidad en el eje de distribución de la circulación, resuelto con una retícula luminosa, que tenía su continuidad en los diversos pasillos de circulación interior a través de una fina línea roja (incorporada sobre moqueta gris) que prácticamente indicaba el camino a seguir por los visitantes. Es una solución ingeniosa que mejora otras soluciones conocidas por su vistosidad y tenue iluminación.
Todo el pabellón presentaba un aspecto selvático conseguido mediante un inteligente diseño de arquitectura paisajística y unos delicados complementos artificiales.
light+building
Es una feria que ofrece todas las posibilidades de utilizar combinadamente distintos recursos arquitectónicos+lumínicos, demostrando prácticamente el uso de la luz en sus funciones y diversas aplicaciones.
Aquí también el diseño de los grandes stands tiende al perímetro totalmente cerrado. ¿La razón? Toda la exposición es interior y está dividida por áreas de productos.
No fue el caso de Philips ni Osram, aquél ocupando una planta íntegra del Forum y repitiendo la fórmula de la EuroShop, mientras que Osram ocupó un gran espacio de diseño mixto (70% abierto y 30% cerrado) en el Festhalle.
Muchos detalles de escaparatismo, novedosos diseños de artefactos cenitales, amplia aplicación de la informática en diversos campos de iluminación y algunas novedades verdaderamente asombrosas en materia de lámparas. Notamos un “abuso” en la utilización de los tonos oscuros, predominantemente negros, azules y grises que de alguna forma en vez de resaltar apocaban el “efecto luz” deseado.
Conclusiones
Se percibe una clara tendencia a cerrar los espacios expositivos (saltándose las normas sobre superficies mínimas abiertas muy ingeniosamente). Ello permite controlar mejor al visitante profesional ofreciéndole una atención personalizada y de paso evitar dentro de lo posible la copia fotográfica.
Nos llamó la atención el auge de las grandes superficies de telas tensadas y serigrafiadas, ya sea desde el nivel de suelo o suspendidas. A ello añadimos la aparición de diseños curvos y parabólicos, entrelazados estructuralmente mediante perfilería metálica totalmente forradas en tela.
También notamos un tratamiento especial en los espacios residuales equipados con cómodos asientos y utilizados ahora como áreas de descanso.
Otro tanto podemos decir de la jardinería y adornos florales que complementan pasillos y distintas zonas, dando un toque de frescura y color.
Por último, señalar el eficiente trabajo que realizan los controladores de fotógrafos furtivos en la Messe Frankfurt. Claramente identificables, deambulan por todos los pabellones a la “caza y captura” de todo visitante en “actitud sospechosa” de estar tomando una instantánea. Damos fe de ello.
Escribe: Ricardo Gutiérrez
Revista 144